李落真的為“蘇武牧羊”的故事寫歌了的話題，很快就成為了網絡上最熱門的話題之一。
無數人都在各種議論，對歌曲非常期待的人也非常多。
……
情月灣。
李落、凌清雪兩個人已經完成了歌曲錄制，視頻也制作好了，只等后天上午10點發布了。
不知道外界會如何評價？
凌清雪非常期待！
……
時間過得很慢，但又很快。
在無數人的期待中，時間很快又終于來到了一天后的上午10點。
凌清雪在斗音上操作，將歌曲發布。
而這個時候，無數李落、凌清雪兩個人的粉絲們，眾多音樂人、歌手們等等，很多很多人都早已經在等著了。
他們已經迫不及待。
終于。
等到了。
不過，很多粉絲點開視頻后的第一時間都不是開始看，而是點贊。
看能不能搶到首贊？
點贊過后，又點開評論區，先留下一條評論再說。
之后才開始看。
歌曲名字《牧羊人》。
沒有“蘇武”二字。
不過，這不重要，不是說非要有“蘇武”二字不可。
詞、曲、編曲都是李落，演唱李落、凌清雪。
又是兩口子合唱，這個可以。
前奏響起。
對于一首歌曲來說，前奏往往是非常重要的。好的歌曲僅僅只是前奏就能夠迅速抓住聽者的心。
李落歌曲的前奏就都是如此。
這一首應該也不會例外。
果然。
凡是此時正在看視頻的人，全都沉浸在了前奏帶來的氛圍里。尤其是蕭聲出來的時候，瞬間就有一種到了苦寒之地的悲愴與荒涼。
就仿佛站到了孤寂的北海之濱，只有陣陣瑟瑟的冷風吹來。
感染力很強！
聶濤那首《蘇武牧羊》前奏的感染力也不錯。但是，和這首歌前奏的感染力相比，差距非常大！
李落的編曲能力是最頂尖的。
所有人都再一次見識到了這一點。
簫聲結束，人聲起。
“?風似手在輕輕滑過滿溝與壑的額，
長則是情懷冗冗展不扯眉間的鎖。
沒人來過，
我飄在了風里，飄進了風雨。
嘆這樣心緒悠悠的黃昏與白晝。
……”
所有人的眼里都盡是藏不住的驚艷之色。
這歌詞……僅僅只是一眼，就特別喜歡！
這是最好的歌詞之一。
只不過表現出來的意思和意境，又讓人莫名的有些嘆息。
“滿溝與壑的額”，主人公，也就是蘇武，他剛出使匈奴的時候，年紀其實并不大，只有四十歲，正值壯年。
但是，一直到老了，快要到60歲的時候，才終于又回到了漢朝。
從壯年到暮年，額頭上已盡是溝壑。
不對，在那種艱苦的條件下，定然還未到暮年，額上就已經滿是溝與壑了。
“風似手滑過”，陪伴主人公的只有風。
或柔和，像情人的手，主人公能夠感到溫暖。
又或像利刃，沒有溫暖，只有無盡的痛苦與折磨。
但不管是柔和，還是像利刃，最終留給主人公的都只有孤獨。
不見“滄桑”二字，也沒有“孤獨”二字，卻又寫盡了滄桑和孤獨，那是一個飽經風霜的身影，在風中獨自漸行漸遠。
對了，還有羊群。
但羊群怎能理解主人公的孤獨，以及對故國的思念？
一句歌詞，僅僅只是第一句歌詞，就讓人的腦海里浮現出了這么多意象。
李落寫歌詞的水平已臻化境！
當然，這一點粉絲們早就知道了，只是現在又再一次深切的感受到了。
“長則是情懷冗冗展不扯眉間的鎖”，“長則是”，總是、一直是的意思，這是古語中一種常見的用法。
對故國的思念，對家鄉的牽掛一直縈繞在心頭，緊鎖的眉頭何時才能舒展開？
沒有人會來這里，只有風雨依舊，一次次嘆息著黃昏與白晝。
“?一程程水寒山冷瑟瑟風中的人，
一步步隱隱天涯樹遠霧黃昏。
誰會在意，
我浪跡在這里，我流放在這里。
最恨這逈野悲涼草黃風無語。
……”
“樹遠霧黃昏”，“草黃風無語”，所有人再一次被驚艷。
這哪里是歌詞，分明就是意境悠悠的詩句。用語難以形容其美，不敢相信有人能夠寫出這么美的句子。
一程程水寒山冷，一步步隱隱天涯。人是瑟瑟風中的人，是流浪在這里的人，是流放在這里的人。
有誰會在意？
只有逈野悲涼，草黃風無語。
不僅歌詞意境悠悠，旋律也是極美！
蕭聲再次出現，配合著比先前要高亢一些了的聲音，蘇武孤寂又落寞的身影是那么清晰，那么感同身受。
這又是一首注定會成為經典的歌！
“?那一片悠悠的胡笛在重重疊疊，
似殘紅鋪滿戈壁。
我見他意汪汪情漓漓顫巍巍扶不住歲月的嘆息。
誰在嘆息里自斟自飲，
將萬里愁緒付與天地。
……”
悠悠的胡笛聲重重疊疊，就像是殘陽鋪滿了戈壁。
歲月在嘆息。
主人公不希望歲月嘆息，但一年又一年的時光過去，看不到回家的希望，又如何讓歲月不嘆息？
最終只能在嘆息里自斟自飲，將萬里的愁緒付諸于天地。
一遍聽完，粉絲們全都興奮不已。
他們雖然早就知道了李落親自為“蘇武牧羊”故事寫的歌，肯定會比聶濤的《蘇武牧羊》更好聽，他們已經把心里的期待值提得很高了。
但是，這個時候依然相當驚喜！
這首歌比他們期待中還要好很多。
這首歌無論是詞，還是曲，都絕對已經是最頂尖的級別了。
之前還有人說，“蘇武牧羊”這個題材聶濤的《蘇武牧羊》已經寫得很好了，感覺基本上都已經到了這個題材的天花板了。
即便是李落的歌在質量上能比聶濤的《蘇武牧羊》更高，但應該也高不到哪里去。