“愈仔，以前，拍過打戲嗎？”

元斌問著陳愈。

“拍過！”

陳愈當然拍過，不過是前世。

元斌點了點頭：“行，拍過我就不跟你啰嗦啦，你應該知道每個武指的風格，我們香江的武指呢，喜歡先畫圖，然后再講解的啦！”

“你懂的吧？”

“聽說過！”

陳愈撓了撓頭。

很多的武指，甚至是有的香江導演，拍武打戲，喜歡畫圖，就跟漫畫的分鏡稿一樣，把一幕幕打戲給畫下來；其中最出名的，當然是徐老怪徐氪！

他就最喜歡畫畫，甚至為了一部電影的拍攝，能把劇本全畫下來，不光光是武打。

徐老怪牛逼倒也不是吹出來的，確實是有那么一點自傲的實力。

而號稱天下第一武指的八爺袁何平，同樣也是通過畫畫來進行武術指導的，他會把無數的一整套武打動作，都畫在紙上。

自己腦海中有個概念，演員看到后，也會明白。

很多內地的武指，都是跟他學的。

元斌，當然不需要。

他跟袁何平是師兄弟關系，袁何平老爹袁小田雖然也是香江最最早的一批武指，但水平，肯定是不如教出程龍、洪晶寶、元斌這些七小福的余老爺子——余占元的！

這位老爺子自己在電影業中成就很一般，但他所教導出來的徒弟，至今有數十位仍是香江電影中的中流砥柱甚至佼佼者。

程龍、洪晶寶等等就不用說了。

余占元是國內京劇武生出身，唱念坐打，動作雜耍樣樣精通。

他教出了七小福，袁何平是后來拜師的，藝名“元慶”，托的還是他爹袁小田的關系。

袁小田就是程龍成名作《醉拳》和《蛇形刁手》里的那個白發胡須老爺子。

起初他是以玩票的心態出演這兩部作品，不料竟使其名聲大振，他扮演的蘇乞兒形象，更是成為功夫喜劇片爭相模仿的對象。

程龍也是模仿者之一。

最終他兒子，靠著他的關系，拜在了余占元門下，而后創出了華夏武打片武指的第一班底——袁家班，在業界的名氣，比洪晶寶的洪家班、程龍的成家班還要厲害。

甄子彈，最早就是袁家班的，而袁小田七個兒女，各個都是武指和演員，袁何平還不是最出名的那個，他雙胞胎弟弟袁詳仁，星爺電影中擺地攤賣如來神掌的那位。

起步袁何平沒成立武指班底的時候，就一直跟七小福混在一起，久而久之，他們開創出了華夏武打片的市場，而且也養成了一個靠草圖分鏡，來指導武術的習慣。

所以不止是袁何平喜歡這樣，七小福之一的元斌，也擅長。

而且元斌比袁何平牛的一點地方在于，袁何平是自己畫的，元斌，找的畫師。

他有幾個“御用”的畫師，會給他畫草圖，所以看起來，要比袁何平好看那么一些。

“來，先看看這個分鏡！”

元斌把找人畫的打斗草圖，遞到了陳愈身前，胡君幾個也都是湊了上來。

他們實在是太好奇了。

武打片，沒拍過啊！

還要先看圖？

“看得懂嗎？看不懂問我，我跟你解釋！”

元斌在那朝翻看著草圖的陳愈說著：“你一張張圖給我熟練了，連起來就是一整套的動作！”

“臥槽，這么細？”

陳愈在接到元斌的分鏡草圖后，他真的也有些看呆了。

他前世肯定是沒資格和這樣的大咖合作的，但元斌的這個草圖，還有他在旁邊的注解，卻讓陳愈整個人都有些豁然開朗。

八爺之所以為八爺，天一第一武指的名頭，絕對不是蓋的。

身為他的師兄元斌，水平當然也不會差；不然三金最佳的動作指導，為什么來來去去都是余占元的徒子徒孫，甄子彈也算是他那一脈。

一般的武指設計兩人對打，往往安排一人主動攻擊，一人被動挨打。

為了顯示進攻者發泄積怨，挨打者要么中門大開，要么生硬格擋。

因為設計者只考慮武打姿態的美感，以舒展肢體為第一要義，犧牲了角色出招的合理性，所以導致了拳腳之間的不連貫，以至于這類設計，常被觀眾說成“假”的“花架子”。

就是看上去很不真實。

這其實還算好的，后世很多仙俠劇武俠劇武指更是特么濫竽充數，擱那慢動作慢鏡頭……看的觀眾無比的蛋疼。

武打動作他娘的沒幾個，慢鏡頭直接十幾秒。

這當然一是因為武指不行，但最主要的其實是——演員不行。

他沒武術功底，只能打成這樣，極限了。

啥啥都不行，耍帥第一名。

但是！

但是陳愈手中的這些草圖，那種設計對打，一拳一腳都是非常連貫的。

一人出招攻擊，另一人出招防守，防守同時伺機轉化成攻擊再打回去。

“攻防轉化”那絕對是武打片里面，最精彩也最難拍的，它讓武戲險象迭生充滿懸念。

而元斌不僅能把攻防轉化拍清楚，還能結合準確的景別變化，體現人物的心理情緒，這才使得觀眾，有非常強烈的代入感和刺激感。

陳愈只看了一遍，他大腦中居然已經有非常熟悉的畫面感。

這種感覺，就跟看電影一般，在他腦海中不斷的回放回放再回放。

關鍵，再結合他前世看過的《天龍八部》，那些動作，居然像定格電影般，一幀一幀的在他眼前好似變成了一張張彩圖。

什么意思呢？

就是比如段譽跟別人對打，他六脈打出去，這個畫面，陳愈腦海中定住了。

然后他下一招，再定住了。